張譯：這種過程不是一件快樂的事情，而是一個孤獨的過程。06的時候不是以這本書為創作目的，那時候在寫一些散碎的故事，一直到08年，有人跟我講，你講的這些故事是可以集結成書的，所以我會習慣性的把06年的自由創作狀態也劃歸到這本書的創作狀態。
    困難我覺得有兩個，一個是我自己的怠惰、慵懶，我不是一個特別勤奮的人。寫字完全不是我的興趣，我做這本書的目的是把這些故事記錄下來，做一個節奏和結構上的調整，讓更多的人能夠分享這些故事。就像是泉城在搶救泉水是一樣的，我在搶救這些事故，我覺得它們是寶貴的文化財寶。之前在部隊寫字寫傷了，實在不愿意寫字了。
    其二，初稿完成的時候是將近50萬字，在上架建議上，人民文學出版社給我的建議是散雜文體，如果是50萬字不太好賣，他們給的建議是精簡。我在精簡的過程中發現了一個嚴重的問題，就是我對這些文字失去了興趣，我覺得自己似乎是一個不太會寫字的人。并不是喪失了新鮮感，而是說有太多的矯情，“我”字太多了，一切以自我為中心，都是自己的感受，我覺得這就是不考慮讀者感受。在這種情況下，我大概又沉默了兩三年，人民文學出版社一直在催我的稿子，在這樣的情況下，我開始進行大量的刪減。從50萬字一直刪到現在的17萬字左右。這個甄別的過程是比較難的，最重要的是舍不得。

張譯：我還是喜歡演戲，不是說對文字的興趣不在了，而是相對而言，我更喜歡演戲。文字是另外一種表達方式，這種表達方式我倒是喜歡，只是它個中的痛苦，我相信只有做文字的人才能知道。
    這種“不靠譜”可以當作是一種自嘲。演員這個行業被很多人看作是不靠譜的行業，有些人說這個行業的人偽裝性比較強，或者說謊比較自如。這個行業的人每天需要去不同的城市，住著不同的酒店，聽著不同的方言，吃著不同的特產，接觸著不同的思維邏輯和性格的人，每天都這么多新鮮事物進入他的頭腦中的時候，普通人是很難接受的。這種顛沛流離的日子不是一個朝九晚五的人能夠理解和適應的。作為演員，首先要適應，要把自己打碎，讓自己變得不靠譜，“不靠譜”在我心里反而是一種褒義，演員這個職業，不是從人性上來講，而是從職業特色上來講，就沒有靠譜的。演員要經歷很多種可能性，我把這種可能性叫做“如果”，這就是這本書的由來。

張譯：最喜歡《我的團長我的團》里的孟煩了，那部戲所探討的深入程度可能是我從未經見過的，他給我的影響可能一直會到我退休的年紀。如果說自己成熟一點的表演狀態，我覺得是出現在《鋼鐵年代》里，我反倒是一個配角，但我覺得是純熟當中透著自如。這也是山東電視劇制作中心拍攝的。當初那個角色是建立在《生死線》上的又一個完成，有一個提高。最喜歡的和最好的未必是一回事。

張譯：最喜歡《我的團長我的團》里的孟煩了，那部戲所探討的深入程度可能是我從未經見過的，他給我的影響可能一直會到我退休的年紀。如果說自己成熟一點的表演狀態，我覺得是出現在《鋼鐵年代》里，我反倒是一個配角，但我覺得是純熟當中透著自如。這也是山東電視劇制作中心拍攝的。當初那個角色是建立在《生死線》上的又一個完成，有一個提高。最喜歡的和最好的未必是一回事。